Рембрандт ван Рейн: художник света, тьмы и эмоций

Рембрандт ван Рейн родился в Лейдене. В 1620 году его родители зачислили его в Лейденский университет. Рембрандту тогда было 14 лет. Там он изучал науки о языке и литературе, которые сегодня называются филологией и литературоведением. Вероятно, он также посещал занятия по религии и библейским сюжетам. Рембрандт часто изображал на своих картинах сюжеты из Библии, мифологии и истории. Однако Рембрандт не продолжил обучение в университете. Он хотел стать художником.

Примерно в 1622 году Рембрандт стал учеником лейдского художника Якоба ван Сваненбурга. Этот художник писал городские пейзажи и сцены из ада. Позже Рембрандт переехал в Амстердам. Там он учился у Питера Ластмана. Ластман был известным художником, изображавшим исторические и библейские сюжеты.

Проработав около полугода у Ластмана, Рембрандт открыл собственную мастерскую в Лейдене.

Рембрандт написал множество автопортретов. В своих автопортретах Рембрандт показывал не только своё лицо, но и свои чувства. Иногда он изображал себя в образе важной личности из Библии или истории.

В его творчестве также часто фигурировали люди из его жизни. Например, его жена Саския, сын Титус и подруга Хендрикье Стоффелс. Иногда они служили прототипами библейских, мифологических или исторических персонажей.

Для Рембрандта характерен особый стиль живописи. Он работал свободно и с большой эмоциональной насыщенностью. Многие художники сначала наносили на холст четкий рисунок. Рембрандт же часто начинал работу с красками быстрее и свободнее. Иногда он использовал толстые слои краски. На итальянском языке это называется «impasto» – замешивание. Благодаря толстым слоям краски картина приобретала большую фактурность. При этом можно почти увидеть, как двигалась кисть художника.

Иногда он наносил тонкие прозрачные слои краски на светлый подслой. Так получались насыщенные цвета. Кроме того, он использовал сухую кисть. В этом случае слой краски ложится не везде одинаково толстым слоем. Благодаря этому картина приобретает живую и порой зернистую фактуру.

Рембрандт также мастерски использовал игру света и тени, что придавало его картинам большую глубину и драматизм. Благодаря этим приёмам люди на его картинах выглядят реалистично и полны эмоций.

Рембрандт был не только художником, но и гравером. Гравюра — это изображение, которое художник создает на металлической пластине. Затем это изображение можно перенести на бумагу.

Рембрандт создал почти 300 гравюр. Он постоянно пробовал новые техники. Например, он работал с различными видами бумаги, а также с контрастом света и тени.

Его гравюры стали известны и за пределами Нидерландов. Это объяснялось тем, что с одной металлической пластины можно было сделать несколько оттисков. Благодаря этому гравюры Рембрандта распространялись по Европе легче, чем его картины.

Рембрандт прославился благодаря своему неповторимому стилю живописи. Он широко использовал контраст света и тени. Благодаря этому его картины приобретали особую глубину и эмоциональную насыщенность. Он часто изображал людей очень естественно: не приукрашивая их. Кроме того, ему удавалось точно передать чувства людей, такие как печаль, страх, гордость или сомнение.

Его работы приобретали влиятельные жители Лейдена. Рембрандт постоянно развивался. Он учился у других художников, но при этом всё чаще делал собственный выбор.

В 1631 году Рембрандт стал всё чаще работать в Амстердаме. Там он получал много заказов. В основном он писал портреты богатых и влиятельных людей. В то время Амстердам был богатым торговым городом. Многие люди хотели заказать свой портрет.

Его жена Саския часто появляется на картинах

В 1634 году Рембрандт стал членом Амстердамской гильдии художников. В том же году он женился на Саскии ван Эйленбург. Саския занимала важное место в его жизни. Рембрандт часто рисовал её с натуры и создавал её портреты. Иногда он изображал её в образе самой себя, но также и в образе персонажа из какого-либо сюжета. Например, в образе Флоры, римской богини весны. Таким образом Рембрандт мог отрабатывать технику работы со светом, одеждой, украшениями и эмоциями.

Рембрандт писал Саскию не только потому, что она была рядом, но и из любви, а также для того, чтобы запечатлеть важные моменты их жизни. В семье Рембрандта и Саскии было много горестных событий. Трое детей умерли вскоре после рождения. В 1641 году у них родился сын, который остался в живых. Его звали Титус.

В 1639 году Рембрандт приобрел большой дом в Амстердаме. Дом находился на улице, где проживало много художников. Сейчас в этом доме располагается музей «Het Rembrandthuis» на улице Йоденбреестраат. Там вы можете своими глазами увидеть, как жил и творил Рембрандт.

В 1642 году Рембрандт завершил работу над одной из своих самых знаменитых картин: «Ночной дозор». Настоящее название картины — «Выступление стрелковой роты капитана Франса Баннинга Кока и лейтенанта Виллема ван Рёйтенбюрга», однако почти всем это произведение известно как «Ночной дозор». На картине изображены члены амстердамской стрелковой роты. Стрелковая рота в те времена помогала защищать город.

Картина «Ночной дозор» важна тем, что Рембрандт привнес в живопись нечто новое. В то время групповые портреты часто отличались спокойствием и аккуратностью. Люди, как правило, неподвижно стояли или сидели рядом друг с другом. Рембрандт же, напротив, создал живую картину. Люди двигаются, смотрят в разные стороны и кажутся погружёнными в самую гущу событий. Благодаря этому картина выглядит почти как сцена из какого-то рассказа. Поэтому позднее картина «Ночной дозор» стала символом эпохи процветания Нидерландов:

Рембрандт скончался 4 октября 1669 года в Амстердаме. Ему было 63 года.

В последние годы жизни Рембрандту не всегда было легко. У него были финансовые проблемы и он терял близких людей. Тем не менее он продолжал писать картины, рисовать и создавать гравюры. После смерти Рембрандта его слава только росла. Сегодня его считают 1 из самых выдающихся художников в истории Нидерландов.

Картины Рембрандта представлены в музеях по всему миру. В Нидерландах вы можете увидеть его значимые произведения в Рейксмузеуме в Амстердаме, в Маурицхейсе в Гааге и в музее «Де Лакенхал» в Лейдене.

Многие картины Рембрандта хранятся и за пределами Нидерландов. Например, в крупных музеях Лондона, Берлина, Парижа, Санкт-Петербурга, Нью-Йорка, Вашингтона и Вены.

Рембрандт известен не только своими картинами. В различных городах на улицах также можно увидеть памятные знаки, посвящённые ему.

Самый известный пример – это статуя Рембрандта на площади Рембрандтплейн в Амстердаме. Эта статуя была открыта в 1852 году. Позже площадь официально получила название Рембрандтплейн.

В Лейдене, городе, где родился Рембрандт, его наследие также по-прежнему заметно. На месте, где когда-то стоял его родной дом, установлены памятник и мемориальная доска.

Кроме того, его имя часто встречается в названиях улиц. Во многих населённых пунктах Нидерландов есть улицы и проспекты с такими названиями, как Rembrandtstraat, Rembrandtlaan или Rembrandtplein.

Так Рембрандт остается частью повседневной жизни. Не только в музеях, но и на площадях, на улицах и в общественных местах.